高一的学生要不要选择走艺术的路？该怎样选择？
因为这两年监管是越来越严格了，艺体生的分数要求也在逐渐提高。
有这方面的天赋就可以，再一种就是画画的传媒类考生这种在一年之内可以速成。
我表妹去年就在金泽教育学的文化课，高考成功不错，如果有想补文化课的去那里看看，戴氏艺考文化集训学校
我该怎么做？高三才开始学画画，很没有信心，进步慢
素描，简而言之就是单色画。却又不尽然，毕竟素描涵盖与牵连的东西太多，解决的问题也太多，素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。当今表演院校各专业都把它作为基础课，虽然各专业的侧重点不同，油画重体积、调子，国画重线条，版画、设计重结构等；但素描的共性是差不多的。同时，素描作为独立的艺考种类，自有其独特的艺考价值，当然，专门的素描艺考家并不多，大都是兼职者，如诸位大师们，他们寥寥几笔的创作草稿就已经价值不菲，你根本不用分是基础性强的速写还是独立的艺考品。这些即便看似寥寥几笔的素描作品，其后面的功力也非常了得，有时随便一条起伏弯曲的线条，体现的却是艺考家对形体、结构、特征、节奏、韵味、艺考史的深刻理解与掌握，于其背后的艰辛也自然不言而喻了。
1.显然，拥有如此丰厚的知识储备，你就要做个优秀的指挥家，而且要在直觉、激情中尽情地艺体表现。
“到位”的内容包括构图、结构、特征、形体、比例、朝向、节奏、力度等等，到位是一种基本功、一种能力，它同我们通常听到的“准确”、“逼真”的意思并不完全相同。“到位”更多地是指主观感受、艺体上的到位，层次要高一些，主观的发展空间也大些，就是“真实”也只是艺考上的真实。“拉开”则是一种人文素质，一种主观手段，“拉开”的内容包括∶艺考语言、形体特征、黑白灰、主次、虚实、强弱、刚柔、浓淡、曲直、前后、疏密等，是更高意义上的简化与归纳，它比“到位”又更加主观、自由，是艺考家个体主观能动性的精神表现，是一幅成功素描作品的重要指标，是风格的俗与雅、格调的高与低的主要区别所在。
打算高二暑假学播音主持参加艺体来得及吗
抓紧时间补课，来得及。
2009年的时候，我以普通文科生的身份参加了我的第一次高考。我相信大多数的我们都经历过那种高考过后带来的一切悲欢喜乐。仿佛我们在一瞬间被社会强制分为了三六九等，我们后面的命运也在这个基础上各自延伸，佼佼者福乐及第，升入大学接受深造。考场失意者，或是再也无缘学业，或是技工专科院校虚度自己的青春，等待社会工作的分配。
2.人生这个舵手的位置，年少时，父母可以替我们做一些抉择，但是无法永远替你做决定。高考就是新老舵手交接的分水岭，从今开始，你要为你自己的行为负责。
3.这个时候我想到了艺考专业这个途径。我的文化课成绩在普文中很是一般，但是和艺考生相比，却是很高的。如果我去参加艺术，只要专业通过，我就一定可以考上。
几经周折和抗争，父母还是同意了我的请求。零基础的我当时甚至也没多想，卷起铺盖，甚至不知道前面等待自己的是什么，就义无反顾的跟随参加辅导的艺术班一起来到了巴中。
经历过艺体的人都体会过阴暗的画室里塞满了上百口人的感觉，所有人面向模特、或者静物、麻木或者面无表情的刷刷画着。那种抑郁、窒息我到现在都忘不了。以至于我受老师的邀请回画室授课的时候，仍然觉得甚为疲惫。
第一，绝大多数的艺考生不做笔记，或者说不做真正走心，有用的笔记。
每次画很多钱买书，却从不对书中的分析和讲解进行系统的消化和练习，眉山高三艺体文化课辅导去哪里。经历过艺术或者正在经历艺术的同学们都知道，画室里的老师每个人擅长的绘画方式不一样，但是无论哪种方式都是适用于考试的。奇怪的是，很多人纠结的不是基本功的问题，而是表现形式的选择，犹豫不定。
我相信到了集中补习的后半程，大家都有了自己想要考的学校。喜欢服装设计的可能会选择，巴中服装学院。喜欢动画的可能会偏爱美术大学。
他们往年的出题趋势、他们的录取比例、他们的文化课和专业的配比方式等等一系列细无巨细的问题，你去研究过吗？
第三，非常重视文化课成绩，
人云亦云，随波逐流。艺术有个特点，临近校考的时候，老师会根据学生平时的成绩，安排去考不同级别的考试。
4.第一，绝大多数的艺体生不做笔记，或者说不做真正走心，有用的笔记。
微信公众号：艺术狸大叔
进群，认真看看全国不同省份不同年级的艺术生都是什么水平。提前找找竞争的压力，不要再傻乎乎的闭门造车了。尤其是对于地方画室的学生，不解释。
